Splendida e grande ciotola / insalatiera in autentica ceramica maiolica di Orvieto, interamente realizzata e decorata a mano.
il centro del piatto è impreziosito dal celebre motivo del "Galletto di Orvieto" nei classici toni del blu cobalto, giallo ocra e rosso antico. Nella tradizione umbra, il galletto è un antico simbolo portafortuna, sinonimo di prosperità e gioia per la tavola e la casa.
Il pezzo è di grandi dimensioni, caratterizzato da una manifattura artigianale splendida, robusta, spessa e piena al tatto, che ne testimonia l'altissima qualità e la lavorazione tradizionale.
📐 Specifiche e Dettagli:
Diametro: Grande formato da 26 cm
Origine: 100% Artigianato tipico italiano (Orvieto, Umbria)
Autenticità: Il pezzo è firmato a mano sul retro dal noto laboratorio artigianale "L'Arce Orvieto"
Condizioni: Ottime condizioni generali, senza filature importanti. I colori sono vividi, lucidi e perfettamente conservati.
🍽️ Utilizzo:
Perfetta sia per uso culinario (come grande insalatiera, spaghettiera o portafrutta da centro tavola) sia come splendido oggetto d'arredo rustico da esposizione per amanti della ceramica artistica e collezionisti.
📦 NOTA SULLA SPEDIZIONE PER L'ACQUIRENTE:
Trattandosi di un oggetto d'arte in ceramica robusto ma fragile, garantisco un imballaggio professionale ultra-sicuro con abbondante pluriball e polistirolo per far arrivare la ciotola perfettamente integra a destinazione. Spedizione tracciata.

Oggetto in perfette condizioni oppure rigenerato con parti sostitutive senza difetti.

ciotola ceramica Orvieto L'Arce dipinta a mano 

Vendesi spettacolare lampadario a 5 luci in autentico vetro soffiato di Murano, assolutamente nuovo e in condizioni immacolate. Il pezzo si distingue per una pregiata lavorazione cangiante con effetto iridescente/madreperla nelle tonalità dell'ambra chiaro, impreziosita da eleganti finiture in foglia d'oro zecchino applicate a caldo.
La struttura, riccamente lavorata con bracci e foglie ritorte a coste, include fusto centrale decorato, tazze a corolla dentellata e rosone coprifili a soffitto coordinato. Catena e montatura in metallo dorato lucido. Impianto elettrico a norma e perfetto. Un'opera d'arte luminosa di straordinaria eleganza.
•Stato: Nuovo, 100% integro, nessuna sbeccatura o difetto.
•Componenti: 5 bracci luce, foglie decorative, tazze e rosone completi.
•Disponibilità: N°2 Lampadari
•Incluso nel prezzo: Set di pezzi di ricambio originali in vetro soffiato coordinati.
Prezzo: € 800 (Trattabili - Valutasi proposte serie)
Note: Ritiro a carico dell'acquirente

Lampadario vetro murano Madreperla oro 5 luci

GRANDE PLAFONIERA IN VETRO ARTISTICO
 Arte e antiquariato - Modernariato - Lampade
 
Lampada da parete di design vintage attribuibile a Poliarte, prodotta in Italia tra gli anni '60 e '70. 
Caratterizzata da vetro artistico spesso e materico è montata su base metallica, un vero pezzo scultoreo illuminato. 
Al centro risaltano inserti geometrici in vetro colorato nelle tonalità dell'ambra, del marrone e dell'arancione.
La base in metallo cromato presenta quattro punti luce.
Lo stato di conservazione è ottimo, il vetro non presenta né rotture né filature o crepe senza rotture, l’impianto elettrico è funzionante.
DIMENSIONI
35 x 35 x12 cm ca
Peso: Kg 8 ca

Oggetto usato poche volte che potrebbe presentare piccole imperfezioni.

PLAFONIERA/LAMPADA DA PARETE IN VETRO ARTISTICO

Opera d'arte vintage che cattura l'essenza magica dell'autunno!

Vendo splendido dipinto a olio su tela, risalente alla metà del Novecento (periodo stimato: 1960-1970), che raffigura un suggestivo e profondo scorcio boschivo. Un pezzo unico che donerà calore e carattere a qualsiasi ambiente.

L'OPERA:

Soggetto: Un fitto bosco autunnale con una radura luminosa al centro.

Stile: Una pittura materica, ricca di texture e dinamismo, con una tecnica che ricorda la spatola, perfetta per gli amanti del post-impressionismo.

Contrasto Suggestivo: I toni caldi dell'autunno (terre d'ombra, bruni, ocra) creano un contrasto mozzafiato con i verdi profondi, mentre la luce centrale, quasi argentea, cattura lo sguardo.

Dettaglio Intimo: Una piccola figura solitaria in cammino si intravede nella radura, accentuando la maestosità della natura.

CARATTERISTICHE TECNICHE:

Tecnica: Olio su tela.

Periodo: Metà del Novecento (1960-1970 circa).

Autore: Firmato in basso a destra "Pugliese".

Cornice: Coeva originale dorata, arricchita da un elegante passepartout in velluto rosso, un dettaglio che la rende pronta per essere appesa e perfetta come pezzo d'arredo vintage.

Dimensioni Totali (con cornice): Circa 46 cm x 35 cm.

MODALITÀ DI VENDITA:

Ritiro a mano: Disponibile per visione e ritiro diretto a Bari.

Pagamento: Esclusivamente in contanti o tramite bonifico istantaneo al momento del ritiro.

Spedizione: Non si effettuano spedizioni per preservare l'integrità dell'opera.

uadro Vintage Olio su Tela Anni 70 Bosco

Splendida tela 90x60 pittura olio su tela raffinata nei dettagli e nel gioco di luci e ombre firmata N. Torres.
Ben conservato senza difetti. Bella anche la doppia cornice la prima in avorio e la seconda in noce (arte povera) con finiture a foglie d'alloro dorate. Prezzo trattabile.

quadro natura morta

Lampada a sospensione Moderno Ristorante Lampada a sospensione Anello Lampadario con Forma di Cristallo Acrilico Dimmable Telecomando Regolabile Rotondo Lampada Da Soffitto (bianco)

Dimensioni: 50cm, telecomando dimmer, potenza: 50W, tensione: 220 V. L'altezza del tavolo da pranzo della lampada a sospensione può essere regolata. Il paralume è realizzato in ferro arte + acrilico di alta qualità, e il motivo a diamante sfaccettato rende la rifrazione della luce più iridescente e aggiunge una luce romantica e ombra alla stanza.

Oggetto nuovo con cartellino o confezione originale mai utilizzato e senza difetti.

Lampada a sospensione

Titolo del Quadro: “I SEE YOU”

Scopri "I see you", un'opera straordinaria dell'artista Fabio Illinois, che esplora la visione e la profondità attraverso un incontro visivo tra luce e ombra. Questa creazione in vera pelle, con dimensioni 40cm x 40cm x 5cm, è caratterizzata da uno stile puntinato che evoca la bellezza della natura e la potenza dell'immaginazione.

Il quadro rappresenta la visione e la profondità dell'immaginazione, invitando lo spettatore a contemplare come l'occhio percepisca il mondo circostante. Non è solo un'opera d'arte, ma un viaggio emozionale che stimola la riflessione e l'esplorazione delle sfumature della realtà.

Parte di una collezione esclusiva di 20 quadri, "I See You" è un pezzo unico che unisce arte in un dialogo armonioso. Aggiungi questa straordinaria opera alla tua collezione e lasciati ispirare dalla sua bellezza senza tempo.

Quadro in pelle “I See You”

Titolo del Quadro: “Day & Night”

Scopri "Day & Night", un'opera straordinaria dell'artista Fabio Illinois, che cattura l'essenza della dualità attraverso un incontro visivo tra il giorno e la notte. Questa creazione in vera pelle, con dimensioni 40cm x 40cm x 5cm, è caratterizzata da uno stile puntinato che evoca la bellezza della natura, la melodia della musica e la potenza dell'immaginazione.

Il significato profondo del quadro risiede nella rappresentazione della doppia personalità, un tema che risuona con chiunque abbia mai vissuto il contrasto tra luce e ombra. Non è solo un'opera d'arte, ma un viaggio emozionale che invita lo spettatore a esplorare le sfumature della propria anima.

Inoltre, "Day & Night" è stato scelto come copertina per il disco "Don't Scream" di Luca Cardamone, un produttore di musica elettronica presente su Spotify. Questa affermazione artistica non solo arricchisce la tua collezione, ma ti connette anche con il mondo della musica contemporanea.

Parte di una collezione esclusiva di 20 quadri, "Day & Night" è un pezzo unico che unisce arte e musica in un dialogo armonioso. Aggiungi questa straordinaria opera alla tua collezione e lasciati ispirare dalla sua bellezza senza tempo.

Quadro in vera pelle “Day & Night”

OPERA DI ELVIO MARCHIONNI ORIGINALE CON CERTIFICATO;
 ritratto di Papa Francesco che l’artista esegue con una straordinaria tecnica serigrafica capace di riportare con evidenza plastica e precisione iperrealista le fattezze del pontefice. E’ un ritratto di straordinaria forza oggettiva, in cui la figura viene illuminata da una forte luce proveniente da sinistra che ne risalta il volume e la somiglianza fisionomica. Notevole è anche il gioco di ombre che va ulteriormente a rilevare la straordinaria precisione dei dettagli nella resa quasi fotografica del viso.

    Tecnica: Serigrafia polimaterica
    Dimensione: 40x61

    Certificato: Sì
    Tiratura: 53/500

quadro d'arte DI ELVIO MARCHIONNI

Il globo di neve dedicato a Edward Scissorhands non è un semplice oggetto decorativo: è una piccola architettura emotiva che racchiude fragilità, poesia e memoria. Edward, sospeso nel cristallo, diventa simbolo di isolamento e bellezza, mentre la base gotica dialoga con il passato trasformando il vintage in un linguaggio contemporaneo. Non si osserva soltanto: si vive, come un frammento di cinema che continua a respirare.

La collezione dei tre quadri proposti in vendita racconta la stessa eleganza senza tempo. Il primo, intimo e contemplativo, ritrae un momento di creatività sospesa, esaltato da una cornice dorata finemente incisa. Il secondo, impressionistico e misterioso, invita l’immaginazione a muoversi tra luce e ombre, sostenuto da una cornice metallizzata che unisce tradizione e modernità. Il terzo, una nature morte firmata Enrico Pellisari, celebra armonia e raffinatezza attraverso una cornice dorata riccamente lavorata.

Chiude la selezione un dipinto paesaggistico sereno, impreziosito da una cornice decorativa che lo rende un complemento d’arredo elegante e luminoso. Ogni pezzo è un frammento di storia visiva, un invito a portare nella propria casa un gesto di bellezza autentica, capace di trasformare lo spazio in un luogo che racconta.

Collezione di Eleganze Iconiche arte& design

Eccezionale opera unica del notissimo pittore calabrese d'origine ma leccese d'adozione Luigi Spanò.
Volto di contadino, acrilico su tela, cm 60x50, firmato e datato in basso a destra: Spanò 73. Firmato e datato a tergo Luigi Spanò 1973

Nasce a S. Severina (Crotone). Compie gli studi presso il Liceo Artistico e l’Accademia di Belle Arti di Lecce dove per anni insegna Pittura. Inizia la sua ricerca pittorica nel segno di una figurazione in cui esprime appieno le sue qualità disegnative. Le tematiche degli esordi, negli anni ’70, riflettono la meridionalità sia in senso ideologico che emotivo-sentimentale. Gli ascendenti culturali sono in quel momento molteplici, dal “realismo” italiano, a Cantatore e Guttuso, all’espressionismo di N. K. Heckel. Negli anni ’80 avviene una mutazione verso una pittura di ascendenza surrealista. Protagonista della pittura di Spanò è la luce che si fa spazio fra le ombre, che illumina paesaggi fantastici. Ha partecipato a numerose rassegne e manifestazioni e ha esposto in mostre personali A Bari, Lecce, Perugia, Roma, Milano, Firenze. È stato invitato al Festival dei Due Mondi a Spoleto. Negli anni 1991-92 ha partecipato al Premio Rodolfo Valentino a Las Vegas. Sue opere figurano in collezioni pubbliche e private, tra cui il Museo di Larissa, il CDAC del Parlamento europeo, la Collezione di Arte Contemporanea dell’Università degli Studi di Lecce.

Quadro Luigi Spanò Lecce Puglia Crotone Calabria

Splendida ed elegante litografia d'epoca originale del 1851, intitolata "Fanciulle nel bosco", tratta da un celebre disegno del maestro francese Narcisse Virgilio Díaz de la Peña (Scuola di Barbizon), stampata a Parigi
L'opera è incorniciata da una maestosa e ricca cornice dorata con decorazioni a rilievo, protetta da vetro, che esalta magnificamente i contrasti di luce e ombra tipici dello stile dell'autore.
Sul retro è presente il Certificato di Garanzia originale della storica galleria d'arte Ditta Cutica di Torino (Via Maria Vittoria), che ne attesta l'autenticità, la tecnica e la datazione (Parigi, 1851
Stato di conservazione: Ottimo sia per la stampa che per la cornice dorata. Pronta da appendere.WATSAP.3274915842.Prezzo:350E.

Antica Litografia d’Epoca 1851 "Fanciulle nel bosc

Mai utilizzata. Nella sua scatola originale. Il corpo illuminante è alto 10,7cm e largo 6cm Disegnata da Massimiliano e Raffaele Alajmo per il loro ristorante (3 stelle Michelin) nel 2010.

L'uovo ingrediente primario della cucina è la forma di questa lampada discreta ma decisa nel fascio di luce.

Davide Groppi è un imprenditore e designer determinato, ricco di idee e competenze. Alla fine degli anni '80 fonda un piccolo laboratorio nel centro di Piacenza e inizia a produrre lampade da lui stesso firmate. Con il tempo il marchio Davide Groppi diventa sempre più popolare, ricercato e amato in tutto il mondo. L'indipendenza creativa ed editoriale che da sempre lo caratterizza, gli permette di creare liberamente, sperimentare e sviluppare progetti caratteristici e innovativi. Le sue lampade sono minimali, leggere, pensate per dare valore ad ogni ambiente ed emozionare.

Le lampade di Davide Groppi nascono dall'esigenza di dare forma ad una necessità o ad un significato. Le sue ispirazioni sono l'arte, il ready-made, la magia, la voglia di fare le cose con le mani o semplicemente il desiderio di giocare e scherzare con la luce. I suoi lavori hanno ottenuto diversi riconoscimenti, tra cui il Compasso D'Oro nel 2014. Il suo mondo è un ricercato gioco di luci e ombre, dove tutto appare ricco di fascino.

ALAJMO lampada OVO design.D.GROPPI /ALAJMO 

Magnifico quadro di Gastone Peirano cm 50 x 70 olio su tela, donna e muso di gatto. Incorniciato. Perfette condizioni.
sul retro riporta un timbro di cui allego fotografia ORIGINAL OIL TAPERINOS GARANZIA ?????
Gastone Peirano proviene da una famiglia particolarmente incline all'arte.
Dal padre, in particolare, pittore decoratore, ha appreso le prime tecniche pittoriche determinanti nella scelta della carriera artistica.
Nel 1968 inizia un lungo periodo di collaborazione con la Galleria TARTAGLIA di Roma che lo ha rappresentato in esclusiva fino al 1980.
Gli anni dal 1968 al 1975 sono fondamentali per l'affinazione del tonalismo,
Gastone Peirano è uno degli interpreti più raffinati dal punto di vista estetico e pittorico, la sua arte
e' caratterizzata da uno spiccato realismo tematico dove spesso trovano armonica rappresentazione figure umane e volti
in particolare da cui emergono i sapienti, sensibili tratti caratteristici dell'artista che pongono in assoluto risalto
le luci e le ombre naturalmente celate tra gli intrecci anatomici del corpo umano

Oggetto usato che potrebbe presentare segni di usura ma ben conservato.

quadro

Questo specchio è stato realizzato a mano dall'artista Italiana Luisa Degli Specchi. 

La cornice è decorata con tessere di mosaico tagliate a mano una ad una: il mosaico presenta varie tonalità di oro e tessere di specchio neutro, pura luce. 
Misure tot. 140x70 cm
Lo vuoi su misura? Inviami un messaggio!
Tra le tessere è stata inserita una malta bianca.
Lo specchio, in tutto il suo splendore, può essere appeso sia in verticale che in orizzontale semplicemente ancorando alla parete due tasselli a elle da 6.

Perfetto da ingresso, per un bagno con doppio lavabo, nella parete sopra al divano o come specchio a figura intera in camera da letto.

Pezzo unico, spedito con imballaggio a prova di bomba e spedizione assicurata gratuita!

Arreda la tua casa col vero Made in Italy!

Specchio d'arte in mosaico oro

Si tratta di un'opera di arte applicata, nello specifico un bassorilievo in metallo prezioso.
 Produttore: L'opera è stata realizzata da Krisa, che si definisce specializzata in "Creazioni Artistiche".
 Materiali: Il "Certificato di Garanzia" indica che le opere possono essere realizzate con titoli in argento 925/1000 o 800/1000. Il certificato stesso non specifica quale sia il titolo esatto dell esemplare, sebbene il marchio "Krisa" sia chiaramente inciso sulla parte frontale dell'opera. 
 Stile: L'opera raffigura una scena di vita quotidiana dal sapore rustico o tradizionale, lavorata con un gioco di luci e ombre ("chiari scuri") per creare un effetto plastico.

Misure
Altezza 30
Larghezza 32
Profondo 3

Bassorilievo artistico realizzato da Krisa

Quest'opera non passa inosservata,ma crea un'atmosfera unica e cattura immediatamente lo sguardo.Non si tratta di un semplice dipinto,bensì di un oggetto d'arte multistrato:
suggestivo pannello decorativo raffigurante "L'Ultima Cena",uno dei soggetti più celebri dell'arte (basato sull'Ultima Cena).Periodo appr:seconda metà del XX s(1960-1980).La scena è realizzata come un bassorilievo tridimensionale in metallo (effetto bronzo)con la tecnica dell'incisione a rilievo,creando un effetto profondo e vibrante:dettagli nitidi di figure,pieghe e architettura.
Illuminato,il pannello crea un vibrante gioco di luci e ombre,generando un vero effetto 3D che dà vita alle figure e conferisce un senso di presenza.La cornice (passe-partout)è particolarmente suggestiva:massiccia e riccamente decorata,con un elaborato motivo floreale, sinuosi volute e un caratteristico bordo in rilievo a forma di "perle".La finitura in bronzo con una calda tonalità dorata conferisce all'opera un aspetto nobile e prezioso.La struttura interna è a più strati,donando al dipinto un aspetto profondo e architettonico;la scena sembra quasi fondersi con lo spazio interno grazie alla sovrapposizione di più elementi.In sostanza,la cornice rappresenta metà del valore dell'opera.Quest'opera diventa immediatamente un elemento d'arredo di spicco,perfetta per un ambiente classico,uno studio,un soggiorno o una sala da pranzo.È particolarmente adatta come regalo simbolico e di grande pregio per la Pasqua o per gli intenditori di arte sacra.
Ideale:un punto focale per gli interni-soggiorno,studio,sala da pranzo,in stile classico/vintage/religioso,per collezionisti di arte decorativa
Condizioni:Eccellenti.Il fronte e la cornice sono molto belli e presentabili,ma sono presenti macchie e una piccola ammaccatura sul retro.Si tratta di difetti puramente estetici che non sono visibili una volta appeso al muro e non compromettono l'aspetto del fronte
📏930 g,

Quadro/pannello decorativo "L'Ultima Cena"

Vendo esclusiva scultura da parete raffigurante un busto femminile, realizzata interamente a mano saldando centinaia di anelli in acciaio. Un'opera dal forte impatto visivo, perfetta per arredare ambienti moderni, industriali, loft, studi professionali, showroom o locali.
Ogni dettaglio è stato curato artigianalmente, rendendo il pezzo unico e irripetibile. La struttura crea uno splendido gioco di luci e ombre che cambia in base all'illuminazione dell'ambiente.
Caratteristiche:
✅ Realizzazione artigianale
✅ Struttura in acciaio saldato
✅ Verniciatura nera opaca
✅ Predisposta per il fissaggio a parete
✅ Pezzo unico

Ideale per chi cerca un complemento d'arredo originale, una scultura contemporanea o un'opera di design capace di valorizzare qualsiasi ambiente.

Contattami per ulteriori informazioni, misure o foto aggiuntive. 
Possibilità di spedizione o ritiro a mano.


Parole chiave: scultura, arte, design, acciaio, metallo, arredamento moderno, industrial, loft, busto, wall art, decorazione, artigianato, handmade, complemento d'arredo, scultura da parete.


Complemento d'arredo a parete scultura donna ferro

ermanno

Magnifico quadro di Gastone Peirano cm 50 x 70 olio su tela, donna con cappello e muso di gatto. Incorniciato. Perfette condizioni. 
sul retro riporta un timbro di cui allego fotografia ORIGINAL OIL TAPERINOS GARANZIA ????? 
Gastone Peirano proviene da una famiglia particolarmente incline all'arte. 
Dal padre, in particolare, pittore decoratore, ha appreso le prime tecniche pittoriche determinanti nella scelta della carriera artistica. 
Nel 1968 inizia un lungo periodo di collaborazione con la Galleria TARTAGLIA di Roma che lo ha rappresentato in esclusiva fino al 1980. 
Gli anni dal 1968 al 1975 sono fondamentali per l'affinazione del tonalismo, 
Gastone Peirano è uno degli interpreti più raffinati dal punto di vista estetico e pittorico, la sua arte 
 e' caratterizzata da uno spiccato realismo tematico dove spesso trovano armonica rappresentazione figure umane e volti 
in particolare da cui emergono i sapienti, sensibili tratti caratteristici dell'artista che pongono in assoluto risalto 
le luci e le ombre naturalmente celate tra gli intrecci anatomici del corpo umano

Donna con cappello e gatto

misure con cornice: 90x70

Fabrice de Villeneuve è un artista e pittore decorativo francese contemporaneo, noto per la sua maestria nella tecnica del trompe-l'œil, che crea l'illusione di oggetti tridimensionali su una superficie piana. Le sue opere si ispirano alle arti decorative europee classiche, unendo realismo, eleganza e influenze storiche. De Villeneuve è particolarmente conosciuto per le sue nature morte, le illusioni architettoniche e i pannelli decorativi raffiguranti oggetti antichi, libri, fiori e porcellane. I suoi dipinti sono stati esposti in numerose mostre e riprodotti a livello internazionale, rendendo il suo stile raffinato e illusionistico molto apprezzato sia nell'arte che nell'interior design.

Tra le sue opere più celebri vi sono i dipinti trompe-l'œil dedicati ai vasi cinesi, che raffigurano eleganti vasi in porcellana bianca e blu ispirati alla tradizione ceramica cinese. Grazie a un uso accurato della luce, delle ombre, delle texture e della prospettiva, de Villeneuve riesce a far apparire i vasi incredibilmente realistici, come se fossero appoggiati su vere mensole o inseriti in spazi architettonici. Queste opere celebrano sia la raffinatezza della porcellana cinese sia la tradizione occidentale della pittura illusionistica, fondendo motivi decorativi orientali con tecniche artistiche europee. Il risultato è un effetto visivo sofisticato che mette in risalto la bellezza degli oggetti e invita l'osservatore a riflettere sul confine tra realtà e illusione.

Fabrice de Villeneuve,Quadro firmato,vasi cinesi

UADRO - DIPINTO

Pittore/Artista Ignoto, non firmato, non datato

Dimensioni: 40x30x1,1  cm
Periodo anni '70

Tecnica: Tempera
Supporto/Materiale: Pannello di legno .


Quest'opera d'arte straordinaria offre uno sguardo unico e tecnico sul paesaggio urbano veneziano, catturando la maestosità di una giornata assolata nei canali della Serenissima. Il quadro presenta uno scorcio dettagliato, centrato su un insieme di case veneziane dai toni cromatici, che oscillano elegantemente tra il grigio e il giallo, conferendo profondità e carattere al contesto.

La prospettiva artistica si focalizza sulla scalinata di un ponte che attraversa il canale veneziano. La luce intensa del sole, genera un gioco di ombre vibranti sulle facciate delle abitazioni e sulla superficie dell'acqua, aggiungendo un realismo notevole all'opera.

Al centro della composizione, tre figure umane sono dipinte e catturate in varie attività quotidiane, donando vita e dinamismo all'ambiente urbano. L'uso sapiente della luce e dei colori crea un'atmosfera autentica e vivida, trasmettendo la sensazione di essere immersi nella scena veneziana.

Quest'opera d'arte è un'aggiunta straordinaria a qualsiasi collezione, una testimonianza artistica della bellezza intramontabile di Venezia.

Per dubbi, altri dettagli o foto contattami! Sarò lieto di aiuterla.

Quadro Veneziano Paesaggio Urbano Ponte sul canale

Credenza Antica Neorinascimentale con Vetri a Rullo Policromi – Fine '800

Vendesi splendida credenza a doppio corpo (buffet con alzata) in stile Neorinascimento italiano, risalente alla fine del XIX secolo / inizio del XX secolo. Il mobile è realizzato in legno massello finemente intagliato e si presenta in ottime condizioni strutturali.
Punti di forza:
• Vetri Artistici: Le ante superiori sono impreziosite da rari vetri a "rulli" (o bolle d'infinito) piombati e policromi nelle tonalità del blu, verde e ambra. I vetri sono integri e creano splendidi giochi di luce.
• Dettagli Intagliati: Cimasa superiore riccamente decorata con motivi a fogliame, colonnine tornite e formelle a diamante sui cassetti.
• Capienza: Ampio vano inferiore a due ante, due cassetti spaziosi e alzata con ripiani interni regolabili.
Stato di conservazione:
Il mobile è originale dell'epoca. Presenta la sua patina naturale con lievi e affascinanti segni del tempo che ne attestano l'autenticità. Serrature e ferramenta originali.
Misure su richiesta

Credenza Antica Neorinascimentale Fine ‘800

Il nostro Herbarium Giapponese è una scultura botanica liquida,

un'opera d'arte naturale che unisce l'eleganza dei fiori veri alla filosofia orientale della contemplazione silenziosa.


Nell'antica filosofia giapponese del Wabi-Sabi ( 侘寂 ) la bellezza risiede nell'imperfezione, nella semplicità e nell'autenticità della natura.

Ogni nostro herbarium è un piccolo universo poetico che cattura l'essenza del tempo sospeso e della bellezza imperfetta,

racchiudendo in un'ampolla apothecary di vetro farmaceutico un frammento eterno di natura.


Questi piccoli ricettacoli di meraviglia nascono dalla meticolosa arte degli erbari tradizionali giapponesi, dove ogni fiore e ogni foglia vengono selezionati con cura e inseriti a mano, creando composizioni uniche che celebrano la casualità organica della natura.

Ogni creazione è unica, realizzata a mano con fiori e piante essiccate o stabilizzate, immerse in un liquido trasparente che ne preserva i colori e le forme per anni, senza bisogno di cure.


Il vetro farmaceutico, con la sua trasparenza cristallina e il tappo in legno naturale, diventa una lente d'ingrandimento che svela ogni dettaglio nascosto:

la nervatura di una foglia, la delicata curvatura di un petalo, il gioco di luci e ombre che danzano attraverso il liquido.

È un invito alla contemplazione silenziosa, un momento di pausa in un mondo che corre troppo veloce.

In bottiglia di vetro da 330ml

Sconti per più unità

Herbarium Giapponese Fiori in Vetro Bomboniera

PREZZO NON TRATTABILE 
scultura su lastra di acciaio sbalzato e cesellato, opera del maestro Spartaco Martini datata 1970. L’artista, insignito del prestigioso "Lauro d'Oro Accademico", fonde qui la forza del metallo con la vivacità del colore in una scena biblica di rara potenza espressiva.

Il particolare che la rende unica:

La vera forza di quest'opera risiede nella straordinaria tecnica dello sbalzo profondo. La figura di Abele, posizionata nella parte inferiore, non è semplicemente dipinta: grazie alla modellazione manuale del metallo dal retro, la figura sembra letteralmente uscire dal cespuglio, proiettandosi verso l'osservatore con un effetto tridimensionale mozzafiato. I volumi "gonfiati" del metallo creano un gioco di ombre e luci che muta a seconda dell'illuminazione, rendendo la scena viva e drammatica 

Titolo: Caino e Abele.

Anno: 1970 (Periodo di piena maturità artistica).

Tecnica: Acciaio sbalzato e cesellato con interventi pittorici a smalto.

Lastra 36 x 25 cm

Condizioni: Eccellenti, con patina originale perfettamente conservata.

In regalo importante cornice d'epoca dorata con passepartout in tela grezza, che ne esalta il carattere materico 55 x 45 x 4 cm

Non è un semplice quadro, ma un'opera tattile dove la maestria artigiana del cesello incontra l'arte sacra. Un pezzo di grande impatto visivo, perfetto per chi cerca un oggetto d'arte che "esca" dai canoni tradizionali e diventi il protagonista di una parete.

Dipinto / Bassorilievo Spartaco Martini del 1970

Vendo splendido tappeto di altissimo design firmato Sahrai Milano, brand leader internazionale nel tappeto di lusso.Collezione: Wall2116WModello: Bonomia (Variante Coffee/Grey)Dimensioni: 300cm \ 250 cm (ideale per grandi saloni, open space o sotto la zona divani)
Perché scegliere questo tappeto? Il modello si distingue per una lavorazione pregiata con motivi intagliati a rilievo che creano un gioco dinamico e sofisticato di luci e ombre sul pavimento. I toni caldi del caffè uniti alle sfumature grigio/beige lo rendono estremamente versatile: perfetto sia per contrastare arredi moderni e minimali, sia per integrarsi in ambienti eleganti e classici (come visibile nelle foto, si sposa magnificamente anche con pavimenti in parquet e arredi decisi).Condizioni: NUOVO, esposto solo per le foto, tenuto con estrema cura in ambiente pulito, senza fumo e senza animali. Bordi e trame perfettamente integri. Un'occasione imperdibile per portarsi a casa un pezzo d'arte tessile milanese a una frazione del suo prezzo di listino originale. Disponibile per il ritiro o spedizione da concordare.
Prezzo da concordare.

Tappeto di Lusso SAHRAI MILANO "Bonomia" (300\250)

Vicolo delle Dame - Vecchia Bologna
Lino Marzolla
(Solo ritiro a mano)

Pontecchio 1920 Rovigo 1996
Diplomato presso l'Accademia di Belli Arti di Bologna ha frequentato i corsi di nudo del maestro Carlo Corsi. Ha lavorato tra Bologna e la Liguria, conoscendo affermati maestri tra cui Michele Cascella. Sue opere sono conservate presso musei, collezioni pubbliche e private.
..nei paesaggi di Lino Marzolla si coglie la naturalezza delle nostre case e delle nostre piazze; si gusta il profumo selvaggio dei fiori di campo e si ammira la dolcezza estasiante delle rose di giardino.
Poi, come d'incanto, il maestro ci trasporta nel mondo fatato del paesaggio ligure. E lì i colori scoppiano come fuochi d'artificio, le trasparenze d'acqua e di cielo illuminano la natura, avvolgono gli oggetti, accalorano il cuore.
Marzolla ci regala splendide nature morte dove i giochi di luce e di ombre sembrano emanare una musica arcaica e suadente.
La malinconia delle sue modelle è fonte di riflessione, d'interiorità, di meditazione. Una meditazione che ritroviamo nelle immagini sacre dove la sofferenza è resa meno penosa dalla speranza, dove lo sguardo velato del soggetto è voglia di vita.
I tetti della vecchia Bologna appaiono sfumati e lontani, quasi il tempo volesse preservarli dal degrado e dalla consunzione.
Una pittura, quella del Marzolla, carica di emozioni e ricca di particolari. Una memoria da preservare nel tempo attraverso l'espressione gioiosa del colore e la dolcezza delle forme.
Guido Signorini

Mi è stato valutato dallo stesso Dott.Signorini ( critico e storico dell'arte) 800/1000 euro

Quadro a olio Marzolla Vicolo delle Dame, Bologna

Coppia di lanterne in gabbia in vetro soffiato, fatti a mano di Murano prodotti dal maestro Gianni Seguso. Coppia abbinata di eleganti e rare lampade a sospensione in vetro veneziano Wabi Sabi Boho oro marrone. In buone condizioni: c'è una piccola crepa in una lanterna ma tiene bene con la struttura della gabbia (vedi accerchiato in rosso). Il metallo in ferro battuto ha un delizioso aspetto squallido e leggera ruggine nella maggior parte delle aree. I coperchi possono essere rimossi svitando i due piccoli bulloni su ciascun lato. Sottili differenze ma non erano un articolo prodotto in serie. La forma bulbosa viene prodotta quando il vetro di colore fumo ambra, viene soffiato attraverso il telaio metallico. Italia, intorno al 1950. Le lampade sono perfettamente funzionanti, ma come per tutte le luci vintage o antiche, suggerisco sempre che sia testata e montata da un elettricista qualificato. Misure: altezza della lanterna non compreso l'anello rotondo è di 28 cm x diametro 17 cm

Coppia di lanterne in gabbia in vetro soffiato

Coppia di lanterne

“Frequenza di Colori” (2026)

Dipinto astratto colori acrilici su tela gallery doppio spessore 3D misure 50x70cm spessore 3,8cm

Malvolti 2026 ogni dipinto viene venduto con attestato di originalità 
contattatemi per acquisti e quadri su commissione

Opera unica e originale, realizzata interamente a mano

L’opera è accompagnata da certificato di autenticità e rappresenta un investimento artistico per collezionisti e amanti dell’arte.

Creazione esclusiva, eseguita con materiali di alta qualità 
capace di valorizzare qualsiasi ambiente con eleganza, personalità e stile.

In Frequenza di Colori Malvolti costruisce un astratto di forte impatto visivo, dove il gesto pittorico diventa ritmo e tensione. La superficie è attraversata da strappi cromatici, colature e spatolate che sembrano registrare un movimento continuo, quasi una vibrazione interiore tradotta in materia.

Il colore è protagonista assoluto: gialli intensi, verdi acidi, rossi e blu si sovrappongono senza cercare armonia decorativa, ma imponendo una presenza energica e contemporanea. Il contrasto tra campiture luminose e improvvise zone scure crea una dinamica costante tra luce e ombra, controllo e istinto, ordine e caos.

L’opera suggerisce un paesaggio emotivo più che reale: un luogo mentale fatto di frammenti, velocità e stratificazioni, come una memoria urbana o un segnale interrotto. La pittura non descrive, ma comunica. È un lavoro che non chiede di essere compreso, ma percepito, e che lascia nello spettatore una sensazione di movimento e inquietudine vitale.

Frequenza di colori - Quadro astratto tela 50x70cm

Si tratta di un bassorilievo raffigurante un banco di pesci guizzanti, reso con uno stile espressionista, dinamico e fortemente materico. I dettagli anatomici sono quasi graffiati sulla superficie, creando un forte gioco di luci e ombre.
L' opera è montatoa su un pannello rivestito da un fitto collage di francobolli internazionali d'epoca. Questa tipologia di montaggio e di découpage era un vezzo decorativo e d'arredo molto in voga in Italia tra la fine degli anni '60 e gli anni '70.
Incisa direttamente nel metallo in basso sul bordo si legge la firma "MARCHESINI".

- Nel contesto artistico e del design d'interni del secondo Novecento, la firma rimanda alla produzione metallurgica d'arte di Marchesini. Si trattava di fonderie artistiche o scultori/artigiani specializzati nella lavorazione del metallo (spesso bronzo, zama o alluminio trattato a sbalzo/fuso) che creavano elementi decorativi d'alta gamma, pannelli per mobili e bassorilievi per l'arredamento d'avanguardia.
Sul retro del pannello in legno è presente l'etichetta originale "GARANZIA - PEZZANA ARS - CASALE MONF." (Casale Monferrato).
La Pezzana Ars di Casale Monferrato (Alessandria, pieno bacino piemontese/torinese) è stata una storica e rinomata azienda attiva nel secondo Novecento, celebre per la produzione di mobili d'arte, complementi d'arredo di lusso e oggetti di design che univano l'alto artigianato piemontese a collaborazioni con artisti e scultori per i dettagli decorativi. 
La presente dell' etichetta Pezzana Ars e la firma di Marchesini, ne certificano l' assoluta originalità.
La patina del metallo è ben conservata ed il pannello di francobolli non presenta distacchi o fioriture da umidità.
Opera proveniente da uno sgombero magazzino di antiquario che operava in zona Milano & Torino

Quotazione di mercato: E.  200-350
Richiesto:  E. 250
Spedizione con Poste Italiane (entrambe tracciate)
Delivery Standard E. 10,00
Delivery Express E. 15,00

Quadro Bassorilievo fusione Marchesini

Fai 2 acquisti con TuttoSubito e sblocca una **spedizione a 0,99 €**

Accedi

Ricerche simili

Luce e ombra nell arte

Correlati

Richerche simili

Suggerimenti